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九二一大地震之後，整個台灣人除了土地鬆動之外，精神層面也開始鬆動，朝向一個更民主、更自由、更解放、更輕鬆的狀態……

從小說變成電影：《那些年，我們一起追的女孩》

柴智屏：就拍電影的時間點來講，其實是因為九把刀在2009年拍了一部短片《愛到底》。《愛到底》有四段故事，九把刀拍了其中一段。我們發現九把刀除了會寫作，影像上也滿有天分。曾有一間電影公司想要購買《那些年，我們一起追的女孩》的版權，但廠商跟我們談的過程，雙方不是很有共識，我們就覺得自己拍吧！

九把刀：我寫《那些年，我們一起追的女孩》時，就覺得這部小說會變成一部電影，而我會是這部電影的編劇，那是2005年的事情。但是我在2008年拍了一部短片，一個小說家寫一寫書，居然就有人要請你當導演！這其實是虛榮感的滿足，跟追求夢想沒有關係。但是，拍完電影之後想法會發生一些改變，我開始覺得，這件事情是真的很有趣，值得構成一個挑戰。

解開九把刀的青春封印

小野：我覺得創作者一定是想要有個出口，但是找不到其他出口，所以就只有創作。後來九把刀拍《那些年，我們一起追的女孩》，已經是2011年，如果2005年拍，跟2011年拍會不一樣，因為你又老了六歲，人生的體驗也不一樣？有沒有想過，這部小說如果變成電影，你會重新安排結局嗎？

九把刀：我當時跟柴姊說，這部電影最後有個十分鐘的結局，它跟小說不一樣，這十分鐘結局會非常精采，這個祕密我守了五年。我並不是一個深謀遠慮的人，而且是一個很難守住祕密的人，甚至可以說是很浮躁、很暴躁的人。但這部小說是我人生所經歷的一個盒子，包括裡面的每一個朋友、造型甚至名字，百分之百都是我的真實人生。當初在寫小說的時候，我還不是暢銷作家，只是想要紀念而已。整本書寫完之後，就被我封印起來，但是拍成電影時，我們會貪心一點，不止是訴說當初的青春記憶，其實還是想要在時光機裡把事情做得更好，想要修補的東西更多，因為人生有很多的遺憾跟後悔。你不覺得很多導演在拍電影，好像在做精神治療？

《那些年，我們一起追的女孩》可以在2011年拍成電影，我覺得很幸運。還好魏德聖先出了一張好牌《海角七號》，我覺得國片的大環境變得很不錯，現在，大家要開始湊出一條龍來。

當九把刀遇見柴智屏

小野：柴智屏不但做偶像劇，自己也寫劇本，有豐富的創作經驗，所以她當製作人時，發掘題材的角度是不太一樣的。柴智屏看人很準，她挑的演員可能過去完全沒有演過戲，也沒什麼表現，卻在她手下大放異彩。她也會挑一個作家來簽約，當作家的經紀人，這種合作滿少見的，通常作家是沒有經紀人的。九把刀說從1999年到2005年，這五年書賣得不是很好，我很驚訝，也暗暗偷笑。柴智屏可不可以說說是怎麼發現九把刀這位作家？除了作品之外，妳一看到九把刀，為什麼會想簽他？妳覺得九把刀有什麼潛力？後來他拍戲時，會希望他拍怎樣的電影？

柴智屏：其實最早是有人拿九把刀的小說給我看，說這個網路作家的東西很有趣，我就買了他兩三本小說來看，看完之後我覺得，這個作家寫作的時候很有畫面感，我想說，現在偶像劇不是缺編劇嗎？當我看到他的第一天，我就覺得這個小孩很有趣，我不是只看到他的文字有趣，還包括他講話的方式，甚至會想，這樣子的人未來當個主持人也可以。我認為他的作品有潛力，可以成為像金庸或是倪匡這樣的大眾小說家，寫作如果夠成熟，可以賣給電影或是電視。當初因為有看到這點，所以就問他，一本小說你平均要寫多久？他就瞄著我說：「我很快！我大概一年至少可以寫十本小說！」我就想，一年寫十本，大概平均一個月就要寫一本，怎麼可以這麼快？他也不回答怎麼可以這麼快，只說：「我太厲害了！我很屌！我真的很屌！」我就跟他說：「你要不要跟我簽約？」他合約看都沒有看就簽了。

因為這是我們兩個合作的第一部電影。如果我要看他的劇本，我可能會說：「我覺得這個你大概沒有辦法去拿金馬獎！」「如果我要改編這部電影，我不會這樣拍。」或「我覺得這個電影語言不夠好！」我一定會有自己的想法，很怕我跟他之間會有衝突，後來決定隨便他怎麼做，我則在關鍵性的議題上，給一些我覺得應該給的意見。

九把刀：我1999年開始寫作，2004年的時候柴姊找我，那時我剛好寫了一本小說《打噴嚏》。我寫小說的前五年，書賣得很爛，大家都是從我暢銷之後才開始認識我，不會追溯我之前寫了很久，我一直都很臭屁啊，也覺得自己寫得很好。市場一直都沒有給我回應的時候，其實讓我越來越臭屁，因為我的臭屁無處發洩。好不容易柴姊找我，我就一股腦地跟她講。假設我第一本書就暢銷，我反而可能是個謙虛的人。我抓住機會跟柴姊介紹自己，其實當時簽約是要當偶像劇的編劇，後來我發現我很不適合團隊工作，我這方面是滿糟糕的。

在拍《那些年，我們一起追的女孩》時，柴姊給的意見真的是非常關鍵，一方面我覺得我是需要自由才有辦法伸拳腳的人，另一方面如果柴姊給我的意見很虛無縹緲，我會覺得受不了。重點是她給的意見非常具體，我不能說每個意見都接受，如果每個意見我都接受，就凸顯不出柴姊有器量，只能凸顯出我的昏庸而已。譬如當初在看劇本時，男主角跟女主角在小說中是用電話吵架，劇本一開始也是寫在電話中吵架，因為是我真實人生的版本。但柴姊覺得這樣沒有電影感，吵架一定要面對面，才有畫面的張力，我就覺得很對。

九把刀導演的祕密

小野：李安曾經講過，他修了很多戲劇的課，幫助他成為一個好的導演，知道怎麼樣去啟發每個演員的潛能。他是學會戲劇表演之後才拍電影的。九把刀在拍《那些年，我們一起追的女孩》時是用啟蒙的方式教戲，因為你是作家，所以偏重精神層面內在的東西？

九把刀：在拍《那些年，我們一起追的女孩》時，我發現我在導演的相關技能裡，教戲的分數可能最高。因為這是我的青春故事，我講故事給他們聽，他們受到感動之後，會忽然開啟一個開關。陳妍希曾經講過一個很好的想法，這是一個男生觀點的愛情故事，故事裡的男生，不懂女孩子在想什麼。所以我叫柯震東用很笨拙的表現方法去詮釋。陳妍希一直給我很大的鼓勵，每次在讀本講角色的時候她都會哭，每次她哭都讓我覺得很感動，因為妳是為了我寫的故事而感動，其實我會受到激勵耶！而女主角是一個當初我不懂的女孩，所以，反而是陳妍希教我這個角色該怎麼成立。有人問她：「妳怎麼去揣摩一個被很多男生追求的女孩子的心情？」妍希說這完全不用表演，因為那是女孩子的夢想，每個女孩子都知道怎麼詮釋這樣的角色。

其實我是一個沒有權威感的人，我覺得你太相信一個導演的權力，就表示你不信任其他部分，鏡頭這種技術性的東西，我會交給執行導演去做。在現場時我都是在開玩笑，跟大家亂講話，所以我最常在現場被警告。副導很認真，他是全場最累的人，導演一直在玩，他只好一直叫：「九把刀！九把刀！你可不可以不要再玩了？我在專心拍電影耶！」在關鍵時刻，我會跟演員講，現在我只想把我的心交給你們，所以等一下我只想坐在小螢幕前面，看我過去發生的青春，一切就交給你們了！他們表現得超好的。

小野：九把刀講到一點關鍵，他用玩的方式去帶戲，玩到最後連副導都受不了，可見得在玩的過程裡，演員放鬆後就被啟發了，因為大家覺得導演就是這樣啊，可以完全打開自己。這就是我剛剛在開場白裡講的，大地震之後我們的時代被翻轉了。九二一大地震之後，整個台灣人除了土地鬆動之外，精神層面也開始鬆動，朝向一個更民主、更自由、更解放、更輕鬆的狀態，才會出現更好的創作，才會有這部非常特別的電影。

（本文整理自香港陽光衛視小野主持的《文化在野》，想收看節目的讀者可點閱：http://www.youtube.com/isuntvtaiwan）